柔美荷叶边再度绽放 “逆袭”时尚圈

　　中国鞋网5月10日讯，作为经典时装元素之一的荷叶边，在本季多位设计师的秀场里再度绽放。

　　高歌了几季硬朗大女人风格和“男女平等”的中性风之后，2013年春夏女装不仅唤回了女性娇柔的面貌，更让时装迷把视线投向青春少女时代。无论是秀色可餐的粉嫩色彩、突显美好身体曲线的迷你胸型上衣，还是上世纪60年代俏皮十足的棋盘格和交相辉映的条纹变奏等，这一季的流行词汇基本都以“女性化”为原点蔓延开去，其中又以褶皱荷叶边的设计最惹人眼。

　　荷叶边作为经典时尚元素重新占据潮流主角并不稀奇，时尚本就是超越潮流限制的存在。2013年春夏天桥上出现的荷叶边元素与往季不尽相同，首先在设计视觉和剪裁方面，设计师更强调立体感结构，其次，其登场方式不再局限于肩部、袖口和裙摆的常规部位，而是如繁花似锦般被应用于更多细节处。此外，荷叶边所代表的设计语言也从柔美、浪漫、甜蜜、公主梦诸如此类带着浓浓童话情怀的“软”词汇中跳脱出来，“软硬兼施”地表达出了女王般的强势态度。Comme des Garcons的不羁、Gareth Pugh的鬼魅、Gucci的性感妩媚、Givenchy的哥特和Balenciaga、Ralph Lauren的热情似火，就是最好的证明。

　　从公主转变为女王，荷叶边如此“性情大变”，其实不足为奇。因为它最早就是男性用来展示自己“男子气概”的装饰物。史料中也记载了从16世纪到19世纪初，西洋服饰的历史上有近300年的时间，男性的袖口、袜裤管都被荷叶边或蕾丝装饰霸占。其实，不论是荷叶边还是蕾丝，甚至看起来根本就是少女专属的蝴蝶结，都曾是男装历史上不可或缺的元素。

　　17世纪巴洛克艺术盛行，在服装上的表现便是褶皱、荷叶边的大行其道。繁多而堆积的褶裥、凌乱下垂的花边、炫目的大小花饰，令当时的贵族着装更显雍容华丽。而自16世纪中叶起便十分流行的Ruff领也逐渐从衬衫领子演变成了独立的装饰，形式上衍生出了多种变化。这种为法国首创的环状领口上，使用了一种呈“8”字形连续褶裥的波浪褶皱。做时用白色或黄、绿、蓝等浅色细亚麻布或细棉布裁制并上浆，干后用锥形熨斗烫整成型。据说这种领子因荷叶边面积大、数量多，所以甚是废料，且耗费相当多的工时，所以只是贵族的专利。直到19世纪工业化时代的到来及“凡事要求效率第一”思想的感染所致，荷叶边才被视为“无聊的装饰”退出男性服装舞台，并逐渐成为最能衬托女性浪漫优雅气质的代表元素。

　　强势回潮

　　回看荷叶边大举归来的2013年春夏系列T台，大女人风范的女王气质强势袭来。历来以“女强人”形象示人的Gucci，本季加入了荷叶边大军，并以全方位立体呈现。创意总监弗里达·贾娜妮(Frida Giannini)并不希望她的“女强人”削弱自己的权势，反而希冀通过这样的风格为她们增添一份自信、成熟之美。因此，她的设计里没有复杂的图案，没有多重的剪裁，有的只是纯正的艳丽色彩、大比例的荷叶边和极简剪裁。环绕肩膀和后背勾勒出起伏弧形，或从领口沿肩线延伸，或环抱胸口的层层叠叠大摆荷叶边，带出了飘逸、灵动的韵味。相较之下，同是干练大女人形象的品牌，Acen的荷叶边真可谓是蜻蜓点水般一笔带过。设计师强尼·强纳森(Jonny Johansson)用“浪漫”来形容他这一季的女装，最显而易见的印证便是装饰在西装套胸前或袖口的那一抹荷叶边，凸显出清新自然、柔和又浪漫的意境。

　　尼古拉·盖斯奇埃(Nicolas Ghesquiere)为Balenciaga献上的封刀之作亦一改剑走偏锋的传统，他同一众设计师一起歌颂起了女性韵味与优雅。那些结构性分明、立体感十足、撞色设计的荷叶褶边，或点缀于袖口，或藏于腰间，或是沿着高叉裙摆从髋骨处倾泻而下，随着模特的走动摇曳跳动。尼古拉·盖斯奇埃透过简单利落的剪裁，将西班牙热情与法式优雅相融合，以强势却不乏柔美媚的态度，向已故巴黎世家创始人致敬。与前几位设计师的 “强势”态度不同的是，里卡多·堤西(Riccardo Tisci)今季带来的Givenchy春夏系列精致优雅、简洁，活脱脱是上世纪60年代巴黎高级时装屋的还原版。这份标志性的法式风情时尚也正是品牌创始人于贝尔·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)的拿手好戏，如他一手装扮的奥黛丽·赫本那样。除此之外，堤西也不忘加入柔和的淡蓝色、白色、肤色、灰色和黑色的素雅单色，让本季的设计少了几分阴暗的哥特，多了些许平静的曼妙。Comme des Garcons的设计更是与浪漫甜蜜扯不上关系，称之为未来科幻或贴切些。多件衣服无序叠穿，营造出一种冲突的层次感，像是劫后余生的一种重组。特别是纯白色不规则叠搭的厚棉帆布面料的服装，以及腰间与裙身上大面积的不规则荷叶边褶皱重叠设计，厚重无序，既严肃又天马行空，备受评论界赞誉。

　　素色当道

　　纯洁、清新的荷叶边作为一种经典时装元素，在Marni、Chloe及Isabel Marant的秀场里绽放，如朵朵盛开在曼妙少女身体上的青春之花，令人心神荡漾。对于穿着者而言，这样的设计似乎有减龄的功效，也唤起了大众心底那份最柔软、最纯洁的青春记忆。Chloe选择在发布春夏系列的同时庆祝品牌60周年纪念，目的是要将20世纪50年代年创立至今惯有的文艺飘逸风格做一个集大成的展现。在这一系列中，设计师克莱尔·怀特·凯勒(Clare Waight Keller)以淡粉色为主调，营造出整体单色系的干净外表下，女性的自信与优雅气质。“她在线条利落的轮廓剪影与浪漫魅惑的女性柔美之间自如游走”，这就是Keller对自己打造的形象的描述。虽色彩单一，设计也不繁复，但她却通过新材料的使用和自然分层的设计，创造出非常丰富、漂亮的立体廓形。

　　有着多年印花设计传统的Marni，在这一季将一半的比重分给了纯净素色造型，其中当然包括今季强势回归的白色。设计师康素爱罗·卡斯第里尼(Consuelo Castiglioni)在宽松的低腰线处大量镶嵌白色荷叶边，使色调单一的装扮变得更显活力、清新。而在男装中都毫无避讳地使用荷叶边的J.W.Anderson，在本季女装中更是将这一元素处理得火候适中。不同于前两季，J.W.Anderson将整体定格在了清爽、简洁的风格上，运动上衣连接层次分明，简洁的素色荷叶裙摆以及类似网球裙装的造型给人留下了健康而甜美的印象。